Туристка случайно продырявила картину XVII века

Во флорентийской галерее Уффици по неосторожности посетительницы пострадало полотно знаменитого художника XVII века Сальватора Розы. К счастью, повреждение оказалось не очень значительным, и полиция не планирует поиски незадачливой туристки, сообщило агентство ANSA.it.

Как показала запись, сделанная камерами видеонаблюдения, зрительница случайно прислонилась к картине Розы "Ложь" ("La Menzogna"). В результате, в нижней части полотна образовалась небольшая дырка. Благодаря видеозаписи сотрудникам музея и полиции удалось увидеть детали происшествия.

Сальватор Роза (1615-1673) - один из важнейших итальянских художников предромантизма. Он прославился также как гравер, поэт и актер.
Лента

Плакат лондонского метро поставил рекорд на аукционе

[реклама вместо картинки]

Плакат, придуманный для лондонского метро в 1939 году американским фотографом художником-авангардистом Маном Рэем (Man Ray), продан на аукционе Christie's почти за сто тысяч долларов (50,4 тысячи фунтов стерлингов). По сведениям газеты The Times, эта классическая рекламная работа поставила мировой рекорд по цене на художественные плакаты.

В 2006 году аналогичный плакат Мана Рэя для метро ушел с молотка почти вдвое дешевле - за 26,5 тысячи фунтов, но тогда это тоже был мировой рекорд.

Ман Рэй (1890 - 1976) большую часть жизни прожил в Париже и был одной из крупнейших фигур дадаизма и сюрреализма. В 1920-х и 1930-х годах его несколько раз приглашали крупные компании для разработки рекламных проектов. Так, работа "Электричество", выполненная для одной французской фирмы в им самим изобретенной технике "рэйограмма", в 2006 году была продана за 439 тысяч долларов.
Lenta.Ru

Обнародован личный архив Фриды Кало и Диего Риверы

[реклама вместо картинки]

С 6 июля по 30 сентября 2007 года в столице Мексики состоится выставка личных вещей, фотографий и писем, принадлежавших супругам-художникам Фриде Кало (Frida Kahlo) и Диего Ривере (Diego Rivera). Она приурочена к столетию со дня рождения Кало и пятидесятилетию со дня смерти Риверы. Представленные экспонаты никогда не демонстрировались ранее. Выставка названа "Сокровища Синего Дома, Фрида и Диего" и размещена в музее Фриды Кало, сообщает агентство Reuters.

В экспозицию вошли две первые фотографии, сделанные и подписанные Кало, никогда ранее не выставляющиеся картины Ривера и другие экспонаты, но это только "вершина айсберга", как сказал Рикардо Перес Эскамилья, куратор выставки. В числе прочих демонстрируется фотография Фриды с игрушечным автобусом и куклой, инсценирующими аварию. Сюжеты подобного рода - следствие автокатастрофы, в которую Фрида попала в юности.

Фрида Кало умерла в 1957 году в возрасте 47 лет, ее муж скончался три года спустя. Ривера просил не публиковать архив жены в течение 15 лет. Он поручил экспонаты коллекционеру современного мексиканского искусства и своей последней возлюбленной - Долорес Ольмедо. Она завещала выставить архив только после своей смерти. Агентство France Presse сообщает, что содержание коробок с вещами Кало, вскрытых в 2002 году, до сих пор каталогизируется. Внутри были найдены тысячи фотографий, документов, журналов с публикациями, множество одежды и игрушек, принадлежавших знаменитой паре.

Крупная выставка работ Фриды Кало проходит также с 13 июня по 16 августа 2007 года в Музее дворца изящных искусств (El Palacio de Bellas Artes) в Мехико. Там представлены 354 картины из мексиканских и зарубежных собраний. Треть полотен никогда не демонстрировалась. Ранее монографическая выставка Кало прошла в 2005 году в лондонской галерее Tate, на ней было представлено только 87 работ художницы.

Меценаты выкупили картину Веласкеса за рекордную сумму
[реклама вместо картинки]
Одна из немногих картин испанского художника Диего Веласкеса, до сих пор находящихся в частных руках, продана на лондонском аукционе Sotheby's за 17 миллионов долларов. Новым владельцем полотна "Святая Руфина" стал благотворительный фонд Fundacion Focus Abengoa. Отныне картина будет выставляться в Севилье, на родине художника, в создаваемом центре искусств Веласкеса, сообщает издание ArtDaily.com.

Святую Руфину, покровительницу Севильи, Веласкес писал в начале 1630-х годов. Вероятно, моделью послужила одна из дочерей художника - Франсиска или Игнасия. Проданная на Sotheby's картина стала самым дорогим полотном Веласкеса, когда-либо выставлявшимся на аукцион.

Всего на торгах Sotheby's 4 июля было продано работ старых мастеров на сумму около 25,5 миллиона долларов. Новый рекорд стоимости был установлен для Яна Брейгеля-старшего: его идентифицированное только в 2001 году полотно "Эней и Сивилла в подземном царстве" ушло за 1,9 миллиона фунтов (3,8 миллиона долларов).
Лента.Ру

Собрание голландского искусства распродадут на eBay

Около тысячи предметов из национального собрания голландского искусства будут проданы на интернет-аукционе eBay, сообщает France Presse. В необычном проекте принимают участие пять музеев.

Начиная с пятницы 6 июля и до октября картины, статуи и другие произведения искусства будут выставляться на продажу по 50 предметов в неделю. По словам представительницы "Института собрания Нидерландов" (ICN) Марины Реймейкерс (Marina Raymakers), целью проекта является не получение финансовой выгоды, а поиск новых владельцев для работ, которые годами хранятся в подвалах и не выставляются.

Реймейкерс рассказала, что большая часть распродаваемых произведений была создана в рамках государственной программы поддержки голландских художников, которая функционировала в 1980-е годы. Участники программы должны были создавать определенное количество работ в обмен на пособие.

Выставляемые на аукцион предметы изучаются с точки зрения их ценности для современного арт-рынка и в перспективе. Если эксперты принимают решение не оставлять экспонат, он помещается в базу данных голландских музеев. Если же в течение трех месяцев ни один музей не захочет купить этот предмет, то его продают широкой публике.

Авторы некоторых работ возмущены подобным отношением к их творчеству. "Меня называли амстердамским Пикассо, я не рисовал ерунды", - заявил художник Роберт Круздло (Robert Kruzdlo). За его картину "Страх и бессилие Третьей мировой войны", признанную не представляющей художественной ценности и исторической значимости, покупатели eBay предложили лишь 280 долларов.

Другие художники отнеслись к проекту более оптимистично. Виллем Ооребеек (Willem Oorebeek) считает, что с помощью продажи на онлайн-портале его творчество смогут оценить новые зрители: "Я не считаю аукцион потерей, скорее возрождением, вторым дыханием для моих работ".

Расистский комикс спрячут от детей
[реклама вместо картинки]
Классический бельгийский комикс 1930-х годов "Приключения Тантана в Конго" в Великобритании сочли расистским и неподходящим для детей. Сеть книжных магазинов Borders уже заявила о готовности переместить книгу в секцию взрослых комиксов, ее примеру готовы последовать и магазины конкурирующей сети Waterstone, сообщила газета The Guardian.

Скандал разразился после того, как адвокат Дэвид Энрайт (David Enright) обнаружил "Тантана в Конго" в детском отделе одного из лондонских магазинов Borders. Возмущенный покупатель написал письмо в Комиссию по расовому равенству (Commission for Racial Equality), в котором говорилось: "Я был шокирован, увидев, что на каждой странице темнокожие африканцы изображены как бабуины или мартышки, кланяющиеся белому подростку и разговаривающие как умственно отсталые дети". Представительница комиссии, выступившая перед прессой, согласилась с негодованием Энрайта. "В книге есть картинки и тексты, содержащие чудовищные расовые предрассудки, "дикари" в ней выглядят обезьянами и разговаривают как идиоты", - заявила она и порекомендовала отдать комикс в музей, где его должна будет сопровождать табличка "Старомодная расистская чушь".

Авторство комиксов о Тантане принадлежит бельгийскому художнику Эрже (Жоржу Просперу Реми), рисовавшему приключения юного журналиста с 1929 по 1983 год. Эрже несколько раз переделывал избранные комиксы. В частности, в "конголезской" книге он заменил урок географии, который Тантан дает туземцам, на урок математики, отмечает BBC News.
Lenta.Ru

Письма Ван Гога будут зачитаны в Нью-Йорке

Этими словами, "Дорогой Эмиль", начинал Винсент Ван Гог свои письма к младшему коллеге — художнику и поэту Эмилю Бернару. 20 писем запечатлели жизнь и мысли Ван Гога в период между началом 1887-го и зимой 1889 года. В письмах не только слова, но и 13 рисунков, представляющих, разумеется, особую ценность.

Все эти письма принадлежали артдилеру Юджину Тоу, многолетнему члену правления Библиотеки Моргана и коллекционеру. Тоу обещал подарить письма нью-йоркской Библиотеке, и с того момента куратор Дженнифер Тонкович занимается подготовкой выставки, связанной с этим даром.

Выставка будет включать не только все 20 писем Ван Гога Эмилю Бернару, но и более 20 картин, рисунков и акварелей, которые в этих письмах обсуждаются или которыми художники обменивались в период переписки. Музей Ван Гога в Амстердаме уже согласился передать на выставку семь произведений из своей коллекции.

"Сами письма — интереснейшее чтение, — утверждает госпожа Тонкович, — они содержат мысли Ван Гога о его творчестве и о взаимоотношениях с оставленными им в Париже знакомыми". Письма написаны по-французски, но музей снабдит выставку их переводами, а также специальным оборудованием, чтобы послушать их чтение. Кто именно будет читать письма Ван Гога в записях, пока не известно. Выставка откроется 28 сентября этого года и продлится недолго — до 6 января 2008 года.
Источник: MIGnews.com

Картина австралийского аборигена поставила рекорд на аукционе
[реклама вместо картинки]
Картина австралийского аборигена Клиффорда Поссума Тжапалтжарри (Clifford Possum Tjapaltjarri) продана в Мельбурне за 2,1 миллиона долларов (2,4 миллиона австралийских долларов). Это самая большая сумма, когда-либо уплаченная за произведение выходца из коренного населения Австралии, отмечает Bloomberg. Предыдущий рекорд был установлен в мае 2007 года: тогда полотно "Сотворение земли" Эмили Кейм Кнгваррейе ушло с молотка за миллион австралийских долларов.

Клиффорд Поссум Тжапалтжарри (Clifford Possum Tjapaltjarri, 1933-2002) написал картину "Варлугулонг" ("Warlugulong") в 1977 году, и тогда она стоила 2500 австралийских долларов. Поскольку художник изобразил на картине сложный мифологически сюжет, пользуясь оригинальной техникой, работа сразу стала считаться классикой. Пояснения к полотну приводит газета The Telegraph. Варлугулонг - это место, где согласно легенде два сына Лунгкаты, человека-ящерицы с синим языком, убили кенгуру. Но мясом они с отцом не поделились, и тот, разгневавшись, устроил лесной пожар, в котором сыновья погибли. Художник нанес события на полотно наподобие топографической карты.

Искусство аборигенов существенно подорожало за последнее десятилетие, а работы Тжапалтжарри ценятся особенно высоко. Примечательно, что новым владельцем картины "Варлугулонг" стала Национальная галерея Австралии, и полотно будет выставлено для публики в новом крыле музея в Канберре.

В Пушкинском музее пройдет выставка Chanel

26 сентября 2007 года в московском музее изобразительных искусств имени Пушкина (ГМИИ) откроется выставка об истории французского дома Chanel и его создательницы Габриель Шанель. Детали предстоящего проекта сообщила радиостанции "Маяк" Ирина Антонова, директор музея.

Выставка получила название "Chanel и история". Она будет состоять из пяти-шести разделов, например, "Шанель и Венеция", "Шанель и красный цвет", "Шанель и черный цвет". Предполагается, что каждую часть экспозиции будут сопровождать не только произведения искусства, но и определенные ароматы, и специально подобранная музыка. В качестве живописного "сопровождения" Ирина Антонова назвала картины Ларионова и Гончаровой, Экстер, других русских авангардистов первой половины XX века, а также французских сюрреалистов и художников других направлений.

С инициативой проведения выставки в ГМИИ к музею обратился дом Chanel. Аналогичный проект был показан несколько лет назад в нью-йоркском музее Метрополитен.
Лента